En La Romántica ensayamos y pensamos la cultura desde el llano, sin pedestal ni academia de por medio. Tomamos lo “intelectual” como una caja de herramientas, no como un carnet: le sacamos brillo a las ideas para que sirvan en la calle, en el barrio, en la sobremesa. Nos gusta mezclar teoría con anécdota, archivo con chisme, emoción con ironía. Porque la cabeza también se mueve con el corazón, y la inteligencia, si no baja a tierra, es puro decorado.

Introducción Hay un cubo negro reluciente en el centro de la sala de Fundación Cazadores. El objeto impone su presencia. Los espectadores, dependiendo de la perspectiva, no terminan de comprender la figura y le asignan diversos semblantes: pizarrón, panel, obstáculo. El cubo está ahí, firme, impoluto, como esperando (o anunciando) algo. 1. Los planes La operación nace de dos intuiciones: el concepto de caja negra como símbolo de lo inaccesible y la sospecha de que, en un prog

Fragilidad militante, costuras a la vista Tim Burton siempre filmó como si el mundo fuera un taller de costura. Nada cierra del todo, todo se sostiene con alfileres, y en el remiendo aparece la belleza. Sus mujeres no llegan en moldes perfectos, llegan armadas en partes, con cicatrices que funcionan como firmas y un pulso romántico que se niega a pedir disculpas. Sally, Emily, Gatúbela, la Reina Cadáver y ese linaje de criaturas que parece vivir entre la ternura y el espanto,

Ocho episodios, una pista, y el final del clóset televisivo Antes de que las plataformas armaran su catálogo arcoíris, antes de los comunicados por el mes del orgullo, Channel 4 puso al aire en 1999 una serie cortita y filosa que se animó a mostrar la noche queer sin permiso. Queer as Folk  versión británica duró ocho episodios, nada más, y alcanzó para romper una costumbre: la de hablar de cuerpos y deseos como si fueran material de laboratorio. Acá no había metáforas tranqu

El canal que nos enseñó a amar en tres minutos y después cambió de canal Hubo un tiempo en que aprender a sentir era ver videoclips. Tres minutos, un riff, un corte a tiempo, una coreo que te marcaba la semana. MTV no era un canal, era un idioma. Te decía cómo mirar, cómo vestir, cómo desear. Y vos entrabas feliz, porque ahí la música tenía cuerpo, la imagen tenía pulso y la adolescencia parecía una película bien editada. Después, algo se quebró. El videoclip, que era un arte

El futuro era rosa chicle, ahora pregunta quién tiene el corazón En 1985 una heroína pop se cambiaba de ropa con un rayo y una frase pegadiza, “Showtime, Synergy”, y el mundo hacía como que no pasaba nada. Jem and the Holograms  no era solo maquillaje y hombreras, era una fantasía tecnológica muy concreta: una estrella fabricada por una inteligencia que vivía en una computadora gigante, capaz de diseñar imagen, voz y espectáculo a demanda. Cuarenta años después ese delirio oc